Аниматик
Определение
Аниматик (от англ. animatic) — это черновая видеосборка будущего фильма, ролика или отдельной сцены. Кадры раскадровки, скетчи, стилфреймы или другие изображения размещают на таймлайне, задают им длительность и соединяют с черновым звуком. Так статичная последовательность превращается в предварительную модель того, как проект будет восприниматься во времени.
В аниматике могут использоваться простые движения камеры, трансформации объектов, переходы, титры и черновая анимация. Степень визуальной проработки зависит от проекта: иногда достаточно схематичных рисунков, а иногда сборку делают из утверждённых стилфреймов или изображений, близких к финальному виду.
Главные признаки аниматика — монтажная последовательность и связь изображения со звуком, а не качество прорисовки кадров.
Источник: Студия REDMEDVED
Зачем нужен аниматик
Аниматик помогает заранее проверить, как сцена или весь ролик работают во времени. По нему можно оценить:
- общий ритм;
- продолжительность сцен и отдельных планов;
- порядок кадров;
- понятность действия;
- монтажные переходы;
- синхронизацию изображения с речью, музыкой и звуковыми акцентами.
При просмотре аниматика становятся заметны затянутые сцены, слишком короткие планы, неясные переходы и моменты, в которых изображение не совпадает со звуковой драматургией. Эти решения можно скорректировать до полноценной анимации, сложного композитинга или финального рендера.
Аниматик также служит общим материалом для обсуждения. Режиссёр, моушн-дизайнер, продюсер, монтажёр, звукорежиссёр и заказчик видят не отдельные изображения, а последовательность с предполагаемой длительностью и могут точнее обсуждать конкретные моменты ролика.
Место аниматика в пайплайне
Аниматик относится к этапу продакшена. Чаще всего он появляется после сценария и раскадровки, когда содержание уже разбито на сцены и планы, но полноценная анимация ещё не началась.
В простом варианте аниматик собирают непосредственно из раскадровки. Если визуальное направление уже утверждено, отдельные изображения раскадровки могут быть заменены стилфреймами или дополнены более проработанными изображениями.
Варианты и форматы
2D-аниматик. 2D-аниматик собирается из раскадровки, скетчей, иллюстраций или стилфреймов. К изображениям добавляют тайминг, черновой звук, переходы и при необходимости простые движения камеры или объектов.
Источник: Студия REDMEDVED
3D-аниматик. 3D-аниматик собирают в черновой трёхмерной сцене. Вместо финальных моделей, материалов и освещения могут использоваться простая геометрия, базовые объекты и временные элементы сцены.
Источник: Студия REDMEDVED
С чем не стоит путать
Аниматик и раскадровка
Раскадровка показывает будущую сцену как последовательность отдельных статичных кадров. Она помогает определить планы, композицию, действие, положение персонажей и направление камеры. Аниматик добавляет к этой последовательности время. Он показывает, сколько длится каждый план, в каком ритме сменяются кадры и как изображение взаимодействует со звуком.
Аниматик и бордоматик
Различие обычно связано не с жёстким набором технических признаков, а с уровнем проработки. Бордоматик чаще представляет собой быструю сборку скетчей или панелей раскадровки. Аниматик может быть подробнее: включать уточнённый монтаж, стилфреймы, черновую анимацию, переходы и более проработанную звуковую дорожку. При этом употребление терминов различается между студиями. Поэтому название файла само по себе не всегда определяет его содержание — важнее согласованный состав материала.
Источник: Студия REDMEDVED
Аниматик и превиз
Аниматик в первую очередь проверяет монтажную последовательность, длительности и связь изображения со звуком. Он может быть собран как в 2D, так и в 3D. Превиз обычно связан с предварительной визуализацией сцены в пространстве. В нём больше внимания может уделяться расположению объектов, мизансцене, движению камеры, масштабу, сложным действиям и технической реализуемости постановки. В 3D-проектах аниматик и превиз могут пересекаться по форме и задачам, но считать их полными синонимами во всех производственных процессах некорректно.
Что важно учитывать
- Тайминг
Продолжительность планов в аниматике обычно приближают к предполагаемому ритму финального ролика. Слишком условные длительности снижают точность оценки ритма и монтажа. - Черновой звук
В аниматик могут входить речь диктора, диалоги, музыка, шумы и временные звуковые эффекты. Даже предварительная звуковая дорожка помогает проверить паузы, акценты и синхронизацию с изображением. - Таймкод
Постоянный таймкод упрощает обсуждение правок: участники проекта могут ссылаться на конкретный момент видео, а не описывать его словами. Особенно полезен таймкод при удалённом согласовании и работе с большим количеством комментариев. - Номера сцен и планов
Идентификаторы сцен, планов или панелей связывают аниматик с раскадровкой, монтажным планом и таблицей длительностей. Они помогают быстрее находить нужный кадр и отслеживать изменения между версиями. - Уровень проработки
Аниматик не обязан выглядеть как почти готовый ролик. Его детализация должна соответствовать решениям, которые требуется проверить. Для оценки темпа может быть достаточно скетчей, а для согласования визуального языка могут понадобиться стилфреймы и более точное движение. - Версии и комментарии
Аниматик часто меняется в процессе согласования, поэтому номера или даты версий помогают не смешивать актуальные и устаревшие комментарии.

Источник: Студия REDMEDVED
Что на выходе
Видео-аниматик (MP4/MOV) с таймкодом и звуковой дорожкой.
Его формат, разрешение, наличие таймкода и другие технические параметры зависят от требований проекта.